14歲學戲，68年轉(zhuǎn)瞬而過。一腔一調(diào)，一顰一笑，戲中的人生百態(tài)，孫宗燊早已體味萬千遍。

而他的戲曲人生，如今正在以另一種方式得以延續(xù)。

2024年11月，孫宗燊入選2024年第三季度中國好人榜。

從小學戲        
一曲盡一生 

“這是《問病逼宮》，我演楊廣，這是《夏天官與蔡龍王》，我演龜丞相……”孫宗燊慢慢從懷里掏出一沓照片攤開在桌上，泛黃的相紙平整如新，隨著他手指的方向，畫面上的人物講述著往事。

1941年，孫宗燊出生于重慶豐都，在那個動蕩的年代，孫宗燊偏偏對戲曲情有獨鐘。

“七八歲的時候，村里經(jīng)常有流動藝人來演出，我就在一旁靜靜看著他們唱，金錢板、花鼓、竹琴，我會仔細觀察他們的動作、表情，一板一眼模仿?！迸_上戲音裊裊不絕，飛進了年幼的孫宗燊心里。

沒有錢買琴，那就自己做！竹殼代替蛇皮做琴面，麻繩代替鋼絲做琴弦，敲敲打打耗時幾天，一把簡陋的胡琴就誕生了。琴弓碰觸琴弦，嘶啞著發(fā)出咿咿呀呀的聲音，成了童年的天籟。

小小年紀的孫宗燊表現(xiàn)出對戲曲極佳的天賦，“我嗓子好，扮相也好，墊江川劇藝術(shù)團、涪陵川劇藝術(shù)團都來找過我。”說到這里，孫宗燊的自豪抑制不住。

“去水碼頭吧。”1956年，14歲的孫宗燊聽從母親的話，被特招進涪陵川劇團正式學藝，師承當時劇團的團長兼導演劉又良，后又拜師于著名川劇藝術(shù)家、原南桐川劇團副團長廖嘯風。

回想起學戲的日子，孫宗燊歷歷在目：雞鳴而起、日落不息，壓腿、踢腿、壓橫豎叉、喊嗓子，一天天，一遍遍。因練習過度，身上時?！皞劾劾邸?，但他從不怕疼，更不叫苦。

憑借對川劇的一腔熱愛，孫宗燊在梨園里度過無數(shù)個暑往寒來。也因八方得道，練就深厚的戲曲功底。生旦凈末丑，打擊樂五方，一招一式間，他逐漸形成一套雅俗共賞的獨特藝術(shù)風格。

他的演出，每場都人滿為患。臺上濃妝神飛顧盼，臺下看官陣陣喝彩。戲曲，成就了孫宗燊，而他，也將自己的生命注入臉譜中。

長大編戲        
“戲”水應長流 

一碗蓋碗茶、一場折子戲，氤氳茶香裊裊升起……生于民間，植根在茶館，在那個文化生活貧瘠的年代，川劇曾為觀眾帶來了一抹絢爛的色彩。

“川劇融匯高腔、昆曲、胡琴、彈戲和四川民間燈戲五種聲腔，每種都有獨到之處。昆腔典雅曼妙、高腔高亢婉轉(zhuǎn)、胡琴咿唔如語、彈戲旋律悠揚、燈調(diào)俚俗活脫……”講起川劇，孫宗燊如數(shù)家珍，說到興奮處，還會即興來上一段。

隨著時代變遷，他也慢慢發(fā)現(xiàn)，曾經(jīng)“雅俗共賞”的川劇變得越來越“小眾”，一提起川劇，年輕人似乎只能想到“變臉吐火”。

這朵屹立三百年風霜的藝術(shù)奇葩，似乎正在遭受時代洪流的蕩滌。

1989年，涪陵川劇藝術(shù)團遭遇撤團，給了他不小的打擊，但他堅信“撤團不撤陣地”，在那段艱難的歲月，孫宗燊獨自撐起一片天。種種變故也讓他意識到，川劇要想活下去，必須要改變。

“從服裝道具到表演手法再到唱腔設計都需要創(chuàng)新！”孫宗燊發(fā)揮了他能編、會導的特長，開始創(chuàng)作劇目。

幾十年里，孫宗燊導演過《春草闖堂》《屠夫狀元》《柯山紅日》《程夫人鬧朝》等80多出戲，導演的作品《酉州恨》《過關(guān)牒》等多次斬獲大獎。對《問病逼宮》《徐九經(jīng)升官記》《杜泉山》等14出傳統(tǒng)戲、現(xiàn)代戲的唱腔進行了創(chuàng)新設計。

2014年，由孫宗燊歷時一年改編的涪陵本土川劇《夏天官與蔡龍王》在涪陵大劇院公演，改編后的劇目既保持了原作的基本架構(gòu)，同時又在劇中植入“涪陵八景”等大量本土文化元素，并一改以往“高腔”為主的唱腔演繹，創(chuàng)新融入“昆腔”“彈腔”“燈腔”等交互的“四下鍋”演出形式，令人耳目一新。

一曲罷，2070名觀眾在臺下報以熱烈掌聲，而他們，也與孫宗燊一起見證了涪陵川劇的榮光歸來。

暮年傳戲         
梨園種桃李 

“小腹收緊，動作要剛勁，注意面部表情……”每個周末的上午9點，涪陵區(qū)崇義街道皮家街社區(qū)活動室雷打不動會響起稚嫩的戲腔和一群孩子練功的身影。

此時的孫宗燊，正手把手地教授6名孩子練習涪州川劇基本功。這是他14年如一日的日常，也是他現(xiàn)在最重要的“人生大事”。

在旁人看來，孫宗燊從來都是一個“固執(zhí)”的人?！耙粋€老鴉守一口灘”，這是當年孫宗燊的師父對他的評價，也極其恰當?shù)呢灤┝怂囊簧?/p>

家人都遠在成都，他卻舍家別業(yè)獨自一人定居他鄉(xiāng)；明明是可以安享晚年的年紀，卻閑不下來當上了“老師”。

已是83歲高齡，孫宗燊的背已經(jīng)佝僂，教授聲腔時會時不時咳嗽，站在一群孩子中間，有一種時空交疊的錯覺。

這些孩子里，最小的只有不到5歲，自己還能教他們幾年呢？

“川劇唱法難、聲腔多、五種聲腔個個都要學好才行，人家學一種的時間你需要學五種。沒有個幾年甚至十來年的基本功，是唱不好的。”孫宗燊怎會不明白這個道理，但對于前來求學的孩子，他向來來者不拒，且分文不收。

這些學生里，有些是同學介紹，有些是親戚推薦，口口相傳間，這間不足20平方米的活動室，成了培養(yǎng)川劇演員的搖籃。

好在皇天不負有心人。孫宗燊的首席大弟子李金治從上海戲劇學院戲曲導演專業(yè)碩士研究生畢業(yè)，13歲拜師學戲，如今接過師父手中的接力棒，成為重慶市川劇院的優(yōu)秀青年導演。

直到今天，兩人的聯(lián)系依然沒有斷，李金治在排戲上遇到困難，還是會請教孫宗燊，孫宗燊會拿起手機，把唱腔錄好傳過去，穿越時空的師生之情還在延續(xù)。

孫宗燊一直相信，李金治僅僅是一個開始。為何？

“星星之火，可以燎原?！边@是他反復提到的一個詞，也道出了他最簡單的初心。

“我教的上百名學生里，有好幾個是大學的音樂老師，我教給他們川劇，他們再教給學生，慢慢的，會有更多的年輕人愛上川劇?！睂O宗燊有自己的“小九九”。

“川劇是我的生命，我學了一輩子，我舍不得它，也離不開它。”孫宗燊眼含淚光，“有生之年，我會一直把它傳承下去?！?/p>

第1眼TV-華龍網(wǎng) 曹妤/文 攝像/楊琦 后期/曾靜 美編/印山紅 林楠/主持